La construcción del Ser como obra de arte en Kant y su reflejo en la fotografía de Dorothea Lange

 

Mercedes Rodríguez Jiménez

Se trata de un análisis de las críticas kantianas que parte del convencimiento de que hasta la fecha se ha interpretado muy mal la ética kantiana y, en consecuencia, toda su obra. En este caso, el análisis de su estética se lleva a cabo a través de la obra de Dorothea Lange, en concreto de la fotografía "Madre Migrante".

Kant, Estética, Fotografía

 

Estética y pintura en la modernidad. Baudelaire y Manet 

 

Miguel Ángel Delgado Pulgar

El presente trabajo analiza la propuesta estética que Baudelaire presenta en su obra "El pintor de la vida moderna". Exponemos los criterios que justifican que Manet pueda ser considerado como el primer pintor de la modernidad y el porqué de la aparente “ceguera” de Baudelaire a la hora de considerarlo como tal. Para ello analizaremos la obra de Manet desde supuestos como la desidealización de las imágenes que llevó a cabo y la autorreflexión a la que llevó a su pintura y que la condujo a un proceso de autonomía con respecto al resto de las artes.

Autonomía del arte, Realismo, Modernidad

 

Fractales. Belleza matemática y natural

José Martín Bermejo Domínguez

La belleza no es patrimonio exclusivo de lo tangible, de lo que tiene un soporte físico, de lo que sale de las manos y el intelecto humanos. Porque la belleza es un Universal, y aquí lo vamos a probar... 

Ciencias, Estética 

La subjetividad del arte minimal desde el existencialismo

 

Alicia Iñarra García 

El encuentro con la obra minimal sitúa al espectador frente a sí mismo, intimidado por la presencia de un objeto artístico que algunos críticos han tratado de vaciar de contenido. Se plantea el arte minimal como modelo subjetivo desde una perspectiva existencialista: no solo desde la actitud del espectador, sino también desde las características propias de la obra. Las relaciones entre obra, sujeto y espectador se entrelazan inevitablemente para generar en el presente una asociación con las experiencias vividas y la rebeldía ante el ruido generado en el día a día.

Estética, Teoría general del arte

 

Una aproximación estética al acto de bailar. ¿Y si pensar es una forma de bailar?

Elena Alonso Dorrego

 

En este trabajo proponemos una aproximación estética al recorrido de un cuerpo dedicado a la danza. Nos hacemos preguntas sobre la relación cuerpo-pensamiento. Si bailar y pensar pueden ser lugares comunes. Si el acto de bailar y el de pensar requieren el mismo esfuerzo, si pueden llegar al mismo agotamiento. Con Pina Bausch también nos hacemos la pregunta de si la danza puede ser materia de pensamiento.

Danza, Estética, Artes escénicas

Metamodernidad, ¿fase superior de la Posmodernidad?

Ramón Fernández Fernández

El propósito de este trabajo es explorar la pos-posmodernidad, que se ha venido a llamar metamodernidad, presentándola como estructura de sentimiento de nuestra contemporaneidad. Analizaremos los rasgos de la modernidad y su crisis -la posmodernidad-, así como el agotamiento de esta misma crisis, intentando captar, a través de diversas producciones culturales, su contenido particular.

Estética, Teoría general del arte

Una visión sobre el utilitarismo de la obra de Joaquín Sorolla

César Corada García

Se trata de llevar a cabo un análisis de la obra de Sorolla a partir de su evolución estética, con el utilitarismo como leit motiv de la misma durante toda su vida

Pintura

La emergencia de lo sublime para recibir a Beethoven

 

Ramón Fernández Fernández

La estética es una disciplina que tiene que tener en cuenta la historia, el desarrollo conceptual y la estructura cambiante que dan cuenta de la creación artística. Este trabajo pretende rastrear los cambios teóricos que hicieron posible un sentido de la escucha para la recepción de Beethoven: de lo bello a lo sublime y de ahí a la importancia de la música instrumental

Estética, Música

 

Literatura y poder: mecanismos literarios frente al shock. El caso chileno

Álvaro Simón de Vega

 

Un estudio sobre la literatura de oposición en las dictaduras del capitalismo tardío y en los períodos democráticos posteriores, usando como modelo de estudio el caso de Chile

Literatura

 

Sobre los gustos de Feijoo ¿no hay disputa?

Francisco Navarro Gancedo-Rodríguez

El trabajo analiza dos discursos de contenido estético del Padre Feijoo incluidos en su Teatro Crítico Universal, concretamente los dedicados a dilucidar si “sobre gustos no hay nada escrito” y en qué consiste el “no sé qué” que hace bello a un objeto. El Padre Feijoo aplica la razón para intentar sacar conclusiones en ambos temas. Analizamos aquí el resultado de tales reflexiones, junto con sus ecos en 250 años de estética posterior. Concluimos valorando las ideas de Feijoo y hasta qué punto tuvo éxito en racionalizar gusto y belleza

Estética, Ilustración

 

La influencia de Wagner en la obra de Nietzsche 

Teresa Núñez Torres

 

El trabajo intenta mostrar a través de las obras de Wagner y Nietzsche la influencia y el cambio que se produce desde el comienzo de su amistad hasta ese desprecio que Nietzsche manifestará en sus últimos escritos. Sus obras harán de hilo conductor mostrando los cambios estéticos y el viraje que manifestarán ambos, compositor y filósofo

Estética

 

A la búsqueda de la perdida evidencia del arte: George Dickie y la teoría institucional

 

 

Pascual Carrillo Urdiales

La reflexión sobre la naturaleza del arte, sobre qué atributos hacen que un objeto, una práctica o una experiencia puedan caracterizarse como artísticas y cuales no, ha ocupado gran parte del pensamiento estético occidental. En esta larga cadena, la teoría institucional del arte enunciada hace cuarenta años por George Dickie, profesor emérito de filosofía de la Universidad de Illinois en Chicago, propuso una serie de planteamientos que parecían querer romper el propio devenir de las definiciones aportadas hasta entonces. Este trabajo repasa el devenir de esas definiciones, para llegar, finalmente, a la negación de la propia esencialidad del arte, que supondrían teorías como las Dickie y enfoques similares

Teoría estética, Teoría Institucional

 

Una lectura en clave estética de la cestería contemporánea

Guillermo Segura Sánchez

Este trabajo es una lectura del oficio de la cestería contemporánea centrado en el proceso de producción y la obra de Antonio Martínez, Maestro Artesano. Esta lectura se apoya en un ejercicio de análisis conceptual que relaciona categorías estéticas como la belleza, el objeto, el arte, la contemplación y la producción con conceptos propios de la Antropología Filosófica y de la Ética como son el individuo, la integridad y la eudaimonía. A lo largo del trabajo se proponen varias hipótesis transversales a las tres disciplinas, entre las que destacan la idea del proceso de producción como un factor potencialmente integrador, o desintegrador, del individuo, y la afirmación de la capacidad del individuo íntegro y eudaimónico para producir objetos bellos o artísticos.

Técnicas

¿Es la medicina un arte? Una aproximación desde la Estética Modal

Sara Yebra Delgado

Si la medicina es un arte y la analizamos desde los presupuestos de la Estética Modal, ¿podemos decir que nos encontramos en una caída en el modo de lo inefectivo? ¿Que hemos dejado de hacer lo que hay que hacer? ¿Cuáles son las tensiones actuales sobre el principio de autonomía? ¿Es la medicina de familia la especialidad de los desacoplados cuyas disposiciones pueden devolver al arte médico su función contrahegemónica?

Medicina, Arte, Técnica

Fichte-Schiller 

Domingo Moreno

Una aproximación al modelo estético y educacional en el Romanticismo alemán a través de las obras de Fichte y Schiller

Estética, Romanticismo

Matemáticas, entre la  ciencia  y el arte 

Francisco Javier Pascual Burillo 

Se trata de encontrar descriptores para hablar de belleza en Matemáticas 

Estética, Matemáticas

Estética de la Ciencia Ficción 

César Sánchez Martín 

Breve recorrido por la historia de la ciencia ficción desde un punto de vista estético, con especial hincapié en los aspectos sociales de la misma

Estética, Cine, Literatura

El heavy metal y el arte 

David Ráez Martín-Consuegra 

Arte y crítica 

Música

La estética del desperdicio 

Alberte Fernández Mariño 

¿Es posible realizar un trabajo sobre la estética del desperdicio? En Galicia existe un debate sobre si las obras arquitectónicas realizadas con materiales reutilizados y cuyas composiciones contrastan con el entorno natural donde se despliegan deben ser perseguidas o, por el contrario, son un tipo de construcciones que responden a una serie de problemas históricos y sociales actuales 

Arquitectura, Ecología

Tecnólogos del Arte

Pablo Muñoz Aguilera

En el presente ensayo se trata de ver como es posible volver a unir arte y técnica, tal y como se dio en su nacimiento en la antigua Grecia, perfectamente expresado en el término "techné". Artes como la arquitectura han cumplido esta función en el pasado y tienen su continuidad en el presente, pero la tecnología y en concreto los "tecnólogos del arte" están en disposición de llevarnos a una disolución estética inmersa en los diferentes medios tecnológicos mediante los media-art, la virtualización, la cibernética, etc... Esto requiere un análisis profundo de la estética de la verdad, ya que se plantea un futuro en el que no será sencillo distinguir entre realidad y ficción o mundo real y virtual

Tecnología

Nietzsche, Heidegger, Platón

Antonio Sánchez

Ópera tragibufa en tres actos en la que nuestro protagonista se pone del lado de Platón para intentar que Nietzsche y Heidegger recapaciten y no caigan a lo loco en la histeria de la transvaloración de los valores 

Estética, Metafísica

Las acciones de la Orquestina de pigmeos: entre la música de acción, el teatro posdramático y la fiesta popular 

Susana Gómez Schnackenberg 

Con raíces en la música de acción, el arte sonoro o el cine, el grupo "Orquestina de pigmeos" ha organizado en los últimos años acciones "site specific" en las que se mezclan recursos procedentes de las artes multimedia, la performance, el teatro, el arte sonoro y la música, tanto experimental como tradicional. Estas, tanto a través de intervenciones como de la puesta en escena de elementos ya presentes (como el paisaje o los sonidos ambientales), sirven a menudo para trazar un nuevo mapa del lugar, en cuyo recorrido los participantes adquieren una nueva experiencia de su entorno cotidiano, pero también pueden reunirse y celebrar. Este trabajo pretende repasar los antecedentes de sus acciones y explorar algunos de los elementos que componen su estética 

Performance, Artes escénicas

Una aproximación a la estética de la arquitectura franquista en el Madrid de la posguerra

Susana Callizo Fernández 

Se trata de un proyecto que detalla las características estéticas de la arquitectura franquista del Madrid de la posguerra civil. En dicha reflexión se muestran los pilares ideológicos sobre los que se asentaba la ideología franquista y cómo lograban ser transmitidos a través de edificios y construcciones. Mediante la exposición de ejemplos de edificios emblemáticos madrileños, se ofrece un análisis de la estética arquitectónica típica del primer franquismo, al tiempo que se demuestra la existencia de un estilo propio y heterogéneo respecto al resto de fascismos europeos de la época 

Arquitectura, Estilo neoherreriano

La idea de "epojé" en el arte

Andrés Luis Fraile Azcaray

 

Como decían los viejos escépticos, llegado a un punto en nuestro comprender, no quedaría más remedio para nosotros que suspender el juicio acerca de la realidad (epojé).

Teoría del arte

Bíos Orphikós: la poesía como significación y eternidad del yo

Daniel Fernández Gámez 

Nuestro estudio tratará de demostrar cómo la Poesía, y en general aquel Arte que sea capaz de hacer del hombre un sujeto puro del conocimiento, al encontrarse tan enraizados en la existencia, desvelan la situación trágica del hombre y, a la vez, la posibilidad que posee éste de resolverse mediante la creación de un significado eterno 

Literatura, Poesía

Estudio modal-infantil del Jardín de las Delicias

Abel Sainz 

El presente trabajo es un estudio estético de la obra de "El Jardín de las Delicias" de El Bosco. La narrativa cristiana del tríptico es comprendida desde la filosofía Agustiniana y Neoplatónica. Desde la lectura platónico-agustiniana se aportan unas nuevas interpretaciones a la narrativa de la obra frente a las tradicionales donde se hace una lectura lineal. Las categorías de la obra son analizadas desde la estética modal revelando que el tríptico mantiene un equilibrio dinámico entre las diferentes categorías modales 

Estética, Teoría del arte, Pintura

El tratamiento del mito en el arte. Prometeo: el héroe que amaba a los hombres 

Maite Arrieta Beloqui

Este ensayo resume la importancia del mito en la vida de la humanidad en general y como se reflejan estos mitos en el arte y la cultura a través del tiempo 

Teoría del arte, Literatura

El poder de la propaganda y su mensaje

Domingo Moreno Solís 

Comportamiento condicionado del sujeto como parte de un colectivo social 

Estética

Disposicionalidad en la ciencia y repertorialidad en el arte 

Alejandro Casal Da Silva 

Análisis de la dicotomía ciencia-arte en términos de Estética modal, buscando vías para que ambas esferas puedan establecer una relación mutuamente provechosa: el Arte como fuente de disposicionalidad para la ciencia y la ciencia como vehículo de repertorialidad para el arte 

Estética

La palabra viva como exigencia transformadora del devenir en la poesía de Paul Celan 

Luis Alfonso García Gil 

Presentamos en este ensayo una breve aproximación a la obra del poeta Paul Celan a través de dos miradas no siempre reconciliables: la hermenéutica especial («literaria») de Peter Szondi y la hermenéutica universal («filosófica») de Hans-Georg Gadamer. Sometemos a examen ambas miradas, considerando las más importantes repercusiones que las atañen, tomando partido por la ontología estética de Gadamer en atención a las consideraciones sobre el arte y la estética que el propio Celan nos dejó en un discurso de importancia capital en su obra: El meridiano. Concluiremos mostrando que la experiencia del arte, bajo la mirada de la hermenéutica filosófica, expresa la pretensión de privilegiar a la Estética como modo de acceso a las cuestiones morales, rebasando el mero formalismo reflexivo a través de las implicaciones normativas contenidas en el lenguaje 

Literatura, Hermenéutica, Poesía